嘉庆二十四年清宫内廷承应情况分析

嘉庆二十四年清宫内廷承应情况分析前言清代内廷演剧对于清代戏曲史的意义,近年受到较多的肯定.有关档案文献的影印出版,则为推进相关研究提供了条件.2011年,《国家图书馆藏清宫�N平署档案集成》由北京中华书局出版,就是一个具有重要意义的事件.这批档案文献为朱希祖旧藏,后归北京图书馆.周明泰先生曾据这批档案,撰成《清�N平署存档事例漫抄》.但周先生也只是做了一些初步的工作,因为他并没有将其中涉及演剧的所有信息都摘录下来,所以他谦称为"漫抄".所涉及的演剧信息作细致的调查分析.这也是我们下一步计划着手的...

基于中西戏剧差异探讨我国戏曲发展路径

基于中西戏剧差异探讨我国戏曲发展路径字摘    要：　本文通过对中西方文化的比较,　从艺术欣赏的角度溯本求源,　试图从文化学视角反观舞台艺术创作,　剖析中西方戏剧艺术的差异,　进而为中国独特的戏剧舞台艺术创作提供理论依据,同时也为戏曲艺术的当代发展提供启示,　为文化自信的树立提供坚实基础。舞台如同生活的一面镜子,　生活里我们喜欢什么,　舞台上我们就想看到什么。最好的舞台艺术是雅俗共赏的,　勿庸去讨论舞台表演比近生活好,　还是脱离生活的好。大如奥运会开幕式,　小如街边艺人的路头戏,　“”我们始终要...

基于视听媒体的戏曲文化传播研究

基于视听媒体的戏曲文化传播研究摘要中国的戏曲文化是五千年来人们的智慧、思想和精神的浓缩，他以强大的生命力存在于历史的长河中，不曾老去。在历史不断演进的过程中，构成了中华民族的优秀文化。在现代社会和信息时代，传统的戏曲艺术已经呈现明显的发展颓势。但作为中国传统文化的重要构成，视听媒体环境下戏曲文化的传播研究，对于戏曲文化传承和艺术发展就更显其意义和价值。戏曲构成了中华民族的优秀文化，但在21世纪的今天，戏曲文化的发展也正面临着严峻的机遇和挑战。戏曲经历了几千年的历史发展到今天，从剧团的发展数量、演...

黄梅戏《徽州往事》舞台剧成功因素分析

黄梅戏《徽州往事》舞台剧成功因素分析一、缘起2013年6月19日至28“”日，当代黄梅戏表演艺术家韩再芬携安庆再芬黄梅艺术剧院的演员们在南京紫金大剧院为南京市民们送上了最新原创黄梅戏舞台剧《徽州往事》，连演十场。在此之前，该剧已于2012年在安庆、合肥等地公演，场面也很轰动。《徽州往事》是韩再芬及其“”艺术团队勇于创新、敢于尝试，为大众打造出传统与当代相结合的新黄梅戏的艺术成果。这一部酝酿了六年之久的剧作出现在观众眼前时，犹如一坛绵香琼浆沁人心脾，不但激发了各地戏迷对黄梅戏这一传统戏曲的重新认识...

华阴老腔的起源、发展及艺术特征

华阴老腔的起源、发展及艺术特征华阴老腔作为我国第一批国家级非物质文化保护遗产，以其悠久的历史、激昂的唱腔、洒脱的表演，在我国民族音乐大家庭中占有重要的地位。老腔是陕西最古老的戏曲剧种之一，也被称“”“”为老腔影子或老腔皮影，是一种以陕西秦声声腔体系为基础，融关中皮影、民间音乐、诗歌、技艺、美术为一体的皮影曲艺形式，具有十分独特的艺术价值和美学特征。保护和发展华阴老腔，不仅是保护我国优秀民间文化的需要，也是音乐工作者汲取音乐素养，激发创作灵感的重要来源。一、华阴老腔的起源与发展老腔起源于我国古代的...

华阴老腔的表演风格及其美学审视

华阴老腔的表演风格及其美学审视华阴老腔是以民间说书艺术为基础发展形成的一种板腔体戏曲剧种，其历史悠久，源远流长，滥觞于汉代，兴盛于明清时期，被称为中国戏剧的活化石。华阴老腔原本是一种皮影戏，在相当长的时间里，它是以华阴市岳庙街道办事处双泉村张氏户族家族戏的形式存在的。不仅如此，他们还有一个不成文的规定，即老腔只传本族同姓的男性，不得传于外人。虽然华阴老腔有辉煌的历史，但20世纪末以来，随着市场经济的深入发展和观众审美期待的变迁，像许多民间文艺一样，华阴老腔也遭遇了前所未有的生存危机甚至濒临灭亡。...

花旦的表演艺术与审美功能

花旦的表演艺术与审美功能京剧形成于清代后期的北京，因地域而得名，20世纪30年代已享誉中外。距今已有近200年历史，是中国现今最大的戏曲剧种。京剧艺术是中华民族的文化瑰宝，也是中国老百姓家喻户晓、最引以为豪的戏曲艺术形式之一。京剧里，有生、旦、净、丑四个扮演不同年龄、身份、“”性格之剧中人的行当.“”花旦，是旦行中的一支，区别于正旦（旧称青衣）、刀马旦、武旦和老旦，扮演的多为天真烂漫、性格开朗的妙龄女子，也有的是属于泼辣，放荡的中、青年女性。一、花旦概述“”“花旦在京剧旦角行当中占有重要地位，也...

湖南方言对湖南影戏剧本创编的影响

湖南方言对湖南影戏剧本创编的影响中国影戏在漫长的历史发展过程中，形成了风格各异的流派。湖南影戏自成一体，其音乐唱腔主要依托境内的地方戏曲声腔、剧种，如湘剧、花鼓戏、荆河戏等，其造型亦很独特。中国戏曲声腔、剧种多数都有一定的地域性，而其地域性特点的显著标志便是其演出用当地方言演唱。湖南影戏亦完全是用方言土语演唱。关于湖南方言对湖南影戏的影响，不少人注意到了它用方言演唱的特点，但迄今还没有人对其做过专题研究。本文拟从湖南影戏的分布，湖南影戏剧本的创编两个方面，来看看湖南方言对湖南影戏的影响。1湖南影...

湖南地方戏曲的高校推广研究

湖南地方戏曲的高校推广研究加强中华优秀传统文化教育，不仅是落实立德树人根本任务的重要基础，而且是培育和践行社会主义核心价值观的集中体现。而湖南地方戏曲作为中华优秀传统文化的重要组成部分，现存19个剧种，包括历史悠久的湘剧、昆曲、祁剧、汉剧等八大地方剧种及花鼓戏、阳戏、侗戏等“”小戏剧种，被誉为十九和弦,蕴含着丰富的思想政治教育资源和道德精髓。在湖南高校校园文化建设中融入地方戏曲，不仅可以增强当代大学生传承弘扬中华优秀传统文化的责任感和使命感，构建推动文化传承创新的重要途径，而且对他们世界观、人生...

胡祗�y戏曲表演理论“九美说”的价值

胡祗�y“”戏曲表演理论九美说的价值元代戏曲创作如火如荼，戏曲大家层出不穷，但真正意义上的戏曲理论却很少。《中原音韵》、《录鬼簿》、《青楼集》等着作，或对演唱音律进行研究，或借书存史为戏曲家、艺人着书立传，而涉及戏曲创作论者却寥寥无几，表演理论更是鲜有论及。在中国古代文人观念中，与诗、词等传统意义上的文学形式相比，戏曲并未受到同等礼遇。清人《四库全书总目提要》将戏曲定为"蔽精神于无用之下流"[1]（P1836）,集中代表了封建社会传统观念对戏曲的认知与评价，成为中国古代戏曲理论研究深入发展的严重...

菏泽地方戏曲表演风格探析

菏泽地方戏曲表演风格探析菏泽地方戏曲表演风格的形成，是经过舞台表演的反复实践，多次验证而确立的，概括起来，有如下几种特点：一、动作粗犷、架式夸张黑脸、大红脸"扎架"时，要求收腹、挺胸、腆臀，呈"三道弯",手需过顶，五指张开，状如虎瓜。武将出场后常用踢腿、打飞脚，发怒时则双足跳起，伴以"吹髯"、"转眼"、"活腮"、"晃膀"等动作表示暴躁。平调有系由木偶戏演变而成一说，至今形体表演还残留原始的痕迹。枣梆传统剧目《三开膛》演出中有"活台子"的传统表演，全台上下齐心合力晃动临时搭起的演出舞台，幅度之大，...

河南弦子戏独特的演技及艺术特征

河南弦子戏独特的演技及艺术特征“”“”“”清丰柳子戏又称北（百）调子、柳子腔、弦子戏，是由宋代北曲衍变而来的诸宫调，在继承唐代宫廷音乐变文唱白相间的传统基础上，广泛吸收中原一带流行的俗曲、小令，如[锁南枝]、[山坡羊]、[耍孩儿]、[驻云飞]、[打枣杆]等，并承受了弋阳、青阳、高腔、昆曲、乱弹等剧种的曲牌和唱腔，逐渐发展起来的一个拥有300余支曲牌，200多个剧目的弦索古老声腔剧种，距今已有600余年历史，主要流行于冀、鲁、豫三省交界处。它独特的演技以及艺术特征被历史永久地流传下来。一、演技在长...

河北梆子中老旦的唱腔与人物角色扮演

河北梆子中老旦的唱腔与人物角色扮演戏曲艺术博大精深，表演是门综合艺术，是以演员为主题的舞台表演艺术，每个行当都不可缺少，生、旦、净、丑行当齐全。老旦行当，旦行中虽不能算太主要的，但它在戏曲发展中，却具有独立，不可代替的地位，但是老旦作为独行发展滞后于戏曲的各个行当，在早期京剧的演出中，甚至没有专职老旦演员多为老生兼演，除化妆表演与老生有些不同外，念白跟老生有些相似，早年在舞台上侧重于唱腔，不讲究表演，多年的演变，通过前辈演员的精心创造，细心揣摩，不断完善，老旦终于形成了一个独立的行当，它是各个剧...

国内外戏曲音乐剧的案例分析与发展思考

国内外戏曲音乐剧的案例分析与发展思考戏曲音乐剧是探索发展中的戏曲与音乐剧互动结合的产物。对于戏曲音乐剧的研究，就笔者目力所及，居其宏先生《音乐剧的中国路:“”“”关于戏曲音乐剧和民歌音乐剧的思考》《我国当“”代歌剧的历史与现状》，方辰先生《戏曲型中国音乐剧刍议》《中国戏曲音乐剧构想》等多篇文章阐述了戏曲音乐剧的基本情况、主要内容及其特点和发展趋势。随后，有陈国立《戏曲音乐剧初探--豫剧音乐剧<大别山的女儿>演出有感》《当代戏曲音乐剧<人民的焦裕禄>创作有感》等，学者们也利用民族、地方戏曲、音乐剧...

广灵秧歌的生存情况调查

广灵秧歌的生存情况调查自上世纪80年代中期广灵秧歌退出表演舞台以来，在当今的广灵人心目中已经是渐行渐远，甚或已经成为了一个陌生概念。如今，广灵秧歌的命运如何?广灵人如何对待这一剧种?他们对“”戏剧的看法与广灵秧歌的现状有无关系?笔者在数次去广灵县进行田野调查的同时，特意将这些问题纳入考察的范围。同时，从文化生态环境的视角，将广灵秧歌之命运置于当下文化体制改革的宏观背景下进行审视，这样做无疑具有极强的现实意义。一、秧歌戏与扭秧歌关于广灵秧歌，笔者在当地调查时，首先遇到的一个问题是，有很大一部分人竟...

古典戏曲的中和之美

古典戏曲的中和之美“”中和一词首出《周礼·大司乐》，后经孔子注入中庸之道普遍和谐观的丰富内涵，而成为儒“”家的核心思想。中和一体不可分，《礼记·“中庸》中指出，中庸之为德也，甚至矣乎，民鲜”“见矣。喜怒哀乐之未发谓之中，发而皆中节，谓之和。中也者，天下大本也：和也者，天下”之大道也。致中和，天地位焉，万物有焉。可见它是我们祖先观察世界和认识世界的一条基“”“”本法则，即世界万物均由于中和而得到平衡，求得生存和发展。反之，过犹不及,凡事走到极端就意味着平衡被打破，意味着死亡。“”中和之美是儒家中和...

高校学生对戏曲的认识与提升策略

高校学生对戏曲的认识与提升策略内容提要：基于对当代大学生戏曲文化素养现状的考察，大学生普遍认为秦腔自身存在主题陈旧、故事缺乏吸引力、情节进展缓慢等问题。而外部因素如大众娱乐方式的多样化也不断带来负面影响。提升当代大学生戏曲文化素养，从学生方来看，树立弘扬传统文化的正确理念，普及戏曲知识是当务之急；从制作方而言，在思想内容和艺术形式上，与时俱进，融入高科技声光电技术和现代流行音乐，以加强秦腔的时尚元素；从高校等教育方来看，应当更加积极主动地推进校园戏曲文化建设。另外，社会舆论也应予以更为有效的大力...

高校戏曲教育的发展困境与推进建议

高校戏曲教育的发展困境与推进建议我国戏曲是一种历史悠久的综合性舞台艺术，虽然在古代就已经有戏曲教育和传承的各种方式，但是系统化、专业化、现代化的高校戏曲教育直到现代才在我国逐渐展开。最具代表性的当属1950年创办的中国戏曲学院，这也是代表我国戏曲教育的最高学府，是我国戏曲高等教育的引领者和带头人，对我国戏曲艺术的传承和发展做出了突出贡献。随着我国高等教育事业的不断发展和完善，高校戏曲教育也获得了长足的进步和发展，逐渐形成了独具中国特色的戏曲教育文化。一、高校开展戏曲教育的价值和重要意义1.丰富和...

高校发展传统戏曲文化的困难与对策

高校发展传统戏曲文化的困难与对策　　摘要：中国戏曲文化源远流长。21世纪以来，校园戏曲以其独特的魅力吸引了高校师生的关注，同时也面临着许多困境。当代校园戏曲文化现状和发展前景不容乐观，深入探究校园戏曲发展困难的原因，根据校园戏曲的实际情况进行出路探究，有助于促进校园戏曲的健康发展。大学校园文化是以大学生为主体，以校园为主要空间，以高校精神文化、环境文化、行为文化等为主要内容的一种群体文化。随着我国高校改革的不断深入，大学校园文化建设越来越受到重视，校园文化内容也越来越丰富。近年来传统戏曲逐渐进入...

赣南采茶戏的艺术风格特点及其数字化虚拟

赣南采茶戏的艺术风格特点及其数字化虚拟民间戏曲艺术是中国文化瑰宝中的重要组成部分，近年来利用高科技展示传统文化艺术的例子屡见不鲜。以赣南采茶戏为例，赣南采茶戏属于中国地方戏曲的一种，具有明显的地方特色。赣南采茶戏表演形式的数字化设计，能够很好地虚拟演员动态造型流畅的动作，展示传统艺术的文化内涵和特色。它既是严谨的虚拟和模仿，又是对传统艺术的再创造。一、民间戏曲艺术的地域性艺术特点戏曲是中国传统的戏剧形式，包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演等多种元素。戏曲拥有悠久的历史，经过几百年不断...

分析戏曲与话剧在编导工作中的差异

分析戏曲与话剧在编导工作中的差异作为一个长期从事话剧演出创作的中国导演，我成长并服务于这片具有悠久戏曲演出和欣赏传统的土地。我探寻着近百种地方戏曲的丰富性，无数次赞叹中国本土的多样戏曲文化和久远的戏曲历史，以及深厚的戏曲美学。我对戏曲的丰富表达手段心向往之，却常常不得其门而入。每当有机会排演戏曲剧目时，我通常是高高兴兴开始构思，继而战战兢兢屡做尝试，而最终得以初尝小试牛刀的喜悦。当下，国内的导演与理论家们关于话剧导演创作戏曲作品经验的文字尚为鲜见，而在创作过程中，我本人的体会与经验教训又令我难以...

分析京剧表演的“传神”本质

“”分析京剧表演的传神本质“”“”“”“”“”“”京剧观众常会用活曹操、活周郎、活关公、活赵云、活张飞、活李逵等等冠“”“”“”以活字的人物名，来赞叹某某演员表演的精湛。一个活字，道出了观众对传神表演的渴“”望，也点明了传神于京剧表演的重要价值。“”传神,不仅是京剧表演的追求，也是中国传统戏曲乃至整个中国传统艺术始终倾心的审美追“”“”求。所谓传神即以形写神,“”就京剧而言，神,主要是指戏剧人物最为本质的各种精神内容的“”总和，京剧表演的所谓塑造人物,“”就是指刻画这一凝聚人物本质的精神内容，由...

二胡技巧在戏曲伴奏中的应用

二胡技巧在戏曲伴奏中的应用　摘要：二胡是我国传统的民族代表乐器之一，也是我国最具民族特色的线性乐器，在戏曲演奏中起着非常重要的作用，尤其在民族戏曲演奏中必不可少。由于其发声与人声相似，在艺术情感表达方面，更容易表达人的内在情感，更善于表达内在含蓄的温婉情绪。而且，它可以表达出很多特殊的情感，有利于更好地升华戏曲表演的情感色彩。因此，二胡在戏曲伴奏中具有独特的艺术魅力。本文将从二胡的技巧、作用及其表达情感方面来分析二胡技巧在戏曲伴奏中的运用。“”二胡，又叫胡琴，是我国古代线性乐器之一，起源于唐代，...

对戏曲程式的“抽象”与“具象”辩证关系解析

“”“”对戏曲程式的抽象与具象辩证关系解析戏曲程式包含着艺术自由的因子，展示着中华传统伦理文化的高度集成。历代戏曲前辈在继承传统的基础上对新的程式元素不断丰富和创新，努力打造表现历史生活、展示人物形象、构建程式的语言体系，为戏曲艺术保持独立品格不懈奋斗。一句话，构建符合写意戏剧观的程式体系成为推动戏曲自身不断发展的根本力量。但是，探索戏曲程式文化是一个相当复杂、艰巨的课题，不仅需要深入研究戏曲形成发展的历史过程，而且需要把程式创新放到不同的社会时代、文化背景中去考察；不仅需要研究戏剧家的创作实践...