陇南小调的特点和艺术魅力

陇南小调的特点和艺术魅力甘肃陇南地区文化遗产特别丰富,各类民歌浩如烟海,形式五彩缤纷,有山歌、花儿、小调、号子、社火曲等,其中最成熟、最有特色的当属小调。陇南小调表达爱情、祈求幸福,诉说哀愁、抒发悲苦,真实地反映了当地的历史、社会和日常生活的方方面面,是认识陇南历史、社会、民风民俗的宝贵文化资料。陇南小调经历了时代的锤炼,日臻完善,具有了无比顽强的生命力,并以其摄魂夺魄的艺术魅力和土味浓烈的艺术风格震憾着千万人的心扉。一、陇南小调的特点陇南小调植根于陇南这块沃土,其倾诉情感的内容和赋比兴的创作手...

陆金山在笛埙演奏中的突出成就分析

陆金山在笛埙演奏中的突出成就分析本篇论文目录导航：【题目】陆金山在笛埙演奏中的突出成就分析【绪论-1.1】陆金山作品创作特点【1.21.3】陆金山的竹笛演奏风格特点【2.1】埙曲创作特点【2.22.3】陆金山的埙演奏特点【第三章】陆金山笛埙演奏风格成因【结论/参考文献】陆金山笛埙演奏艺术特色研究结论与参考文献摘要根据学校对2011级硕士研究生的毕业要求，特就我的导师陆金山教授在中国笛埙演奏风格方面的突出成就作如下试探性的论述。研究方式主要以听其授课、录音采访、观其学生演奏、阅读相关资料为主，透过...

论声乐演唱中的情感表达

论声乐演唱中的情感表达摘要演唱作为人内心中强烈情感的一种表达方式和手段，在演艺中发挥重要的作用。本文从分析当今音乐表演中情感表达面临的问题出发，论述了音乐表演中情感的本质和情感在音乐文学创作中的重要作用。在此基础上针对音乐表演中情感表达的影响因素和技巧作了详细探讨。关键词：音乐表演情感表达美学TheEmotionalexpressioninperformanceofvocalityAbstractMusic,asonemeansofexpressingpeople’semotion,playsa...

论苏州评弹中“说”的艺术风格

“”论苏州评弹中说的艺术风格摘要苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的统称，其历史悠久，艺术格独特。演出时用苏州方言，幽默风趣，听众深深陶醉于说书人所说的故事当中。苏州评弹作品甚多，弹词篇目更是数不甚数，“”是吴地方音乐文化中的一块瑰宝本文在于探索吴地方音乐文化之苏州评弹中的说的艺术，主要分析它的体现方式和带来的艺术效果。苏州评弹，不仅有很多的流派与弹词，还有很多“”“”的说功和技巧。其中，说的方面表现的是苏州评弹的主要，也是占评弹作品中的大部分，“”而说的艺术风格表现，也就体现出了苏州评弹其独具一格的...

论优秀通俗歌曲在音乐课堂中的运用

论优秀通俗歌曲在音乐课堂中的运用摘要本文通过调查分析法、访谈法、文献法，了解当今中小学音乐课堂现状，分析现状产生的原因；接着阐述了通俗歌曲走进音乐课堂的可行性，从通俗歌曲的特点和通俗歌曲对学生的影响两方面进行分析；最后阐述了通俗歌曲可以引进音乐课堂以及运用到音乐课堂的具体方法。通俗歌曲引进音乐课堂可以让音乐课更加生动精彩，能让师生关系更进一层，进一步做到让学生更喜欢上音乐课。关键词：现状运用新课标通俗歌曲音乐教育Howtomakegooduseofperfectpopsonginmusicles...

马头琴在蒙古音乐中的重要性

马头琴在蒙古音乐中的重要性“”马头琴是蒙古族的拉弦乐器，因琴杆上端雕有马头而起名马头琴。唐宋时期的奚琴是马头琴的前身，而后公元1206“”“年成吉思汗建立蒙古国时奚琴就在蒙古境内广泛流传，并改名为胡”琴.时间并没有使马头琴淹没在历史的洪流之中，反而使它的文化价值、美学意义更加深刻。马头琴历史传奇，底蕴丰厚，有独具特色的制作工艺、材料和演奏技巧。二十世纪中期至今，“”马头琴由一种民间乐器发展成为了一种有专业品格的专业乐器.今天，马头琴已经作为一门课程出现在大学校园里，其中蕴涵的文化、精神、思想值得...

满族蒙古族说唱艺术差异与通融

满族蒙古族说唱艺术差异与通融满族与蒙古族同为生存于北方的两个少数民族，虽然在历史上也曾有过抗衡与纷争，但从整个历史进程来看，却是两个存在着较近族缘关系的少数民族。其相近的族缘关系体现在地域空间、文字、宗教、社会军事体制、婚姻等方面。因此，这两个民族具有较强的可比性。这种可比性存在于两个民族生存历史和现实的方方面面，具有广泛的可比范围，其中也包括在漫长的历史发展过程中所创造的文学艺术。而在文学艺术成就中，两个民族各自所创造的说唱艺术体现着更为鲜明的民族艺术特征，也存在着值得关注的比较研究学术价值。...

梅西安的音乐语法与在《白鸽》中的呈现

梅西安的音乐语法与在《白鸽》中的呈现此《钢琴前奏曲》（PreludesPourPi-ano,1928-1929）为梅西安第一部出版的钢琴独奏作品,也是其于巴黎音乐院的学生生涯中所创作的.梅西安师承杜卡（PaulAbrahamDukas,1865-1935），且受斯克里亚宾（AlexanderScriabin,1871-1915）、东方音乐（印度节奏）以及鸟鸣音列技巧（SerialTechniques），倾向于宗教神秘主义,同时也是最早把音列技巧用到音乐方面（音之长度、强度等）的作曲家并大力提倡以...

美声唱法、流行唱法的基本原理及其异同

美声唱法、流行唱法的基本原理及其异同流行唱法与美声唱法是现代声乐表演中较为常见的两种形式。这两种唱法在演唱风格上既存在差异、也有相通之处。比如演唱流行歌曲的优秀歌手在演唱的过程中常巧妙利用民族或者美声的发声技巧，使流行歌曲的唱腔更加富于韵味。美声唱法中也会融入一些流行元素，增加与观众的亲和力，从而与听众的审美观念更加贴切。美声唱法、流行唱法都是通过人的发声器官来完成，两者之间在发声方法方面肯存在相同点和不同点。流行唱法在发声基础上需要借鉴美声唱法，而美声唱法也会借鉴流行唱法的表演状态和乐感。一、...

美声唱法与流行唱法的异同分析

美声唱法与流行唱法的异同分析　　摘要美声唱法是一种高水准的唱法，在音色、呼吸、共鸣上都具有很高的要求。流行唱法偏重于大众的接受程度，以抒发情感为主要目的。但是两种唱法的共同点是都要展现自然优美的声音。本文通过对美声唱法和流行唱法起源与发展的探索，分析了两种唱法在情感和风格上的异同，并对两种唱法的教学提出了重点。希望通过本文的研究，为读者理顺美声唱法与流行唱法的思路，为今后的声乐教学提供建议。关键词：美声唱法流行唱法情感风格　AbstractBelcantoisakindofhighlevelof...

美声唱法中国化的审美特征研究

美声唱法中国化的审美特征研究　　摘要：中国美声艺术审美形态因时代的走向不断进行着变迁，这种在多重审美观照下的美学形态已不仅拘泥于"美声"和"民族"二者之间的区别与争锋，更多的则是一种"伴生"的关系，更是我国时代民族精神的一种完美体现。这种审美流变值得我们对其进行更加详实与深入地研究与探索，这对于我们当下的艺术实践工作仍然具有现实的指导作用与宝贵的研究价值。　这是一个十分宽泛的命题。同时也是关涉中西美学精神、中国传统美学精神与中国现代美学精神的基本认识与现代解读，而并不仅限于对"美声唱法"的本体认...

古筝练习曲的发展、问题解决及教学思考

古筝练习曲的发展、问题解决及教学思考1古筝练习曲的发展和问题现状1.1古筝练习曲的发展概况古筝练习曲的发展也经历了很多的曲折,在建国初期,古筝练习曲的编创和教学都受到了一定的影响,但是后来也得到了很多的发展和支持.近年来,随着人们娱乐生活的丰富,古筝作为一种能够弹奏多种曲目的乐曲,受到了越来越多的重视和发展.古筝练习曲的发展,迎来一个新的高潮,出现了大量极富地方特色的音乐曲目,并且有更多的人开始关注古筝练习曲的弹奏.古筝的练习曲从简单的指法练习,发展到今天的各种各样的练习曲目.但是古筝是一种传统...

关于音乐能力问题的探讨

关于音乐能力问题的探讨我们阅读或对音乐回忆，听辨一场音乐演出的各种特性，演奏某种乐器-凭直觉似乎涉及一种音乐能力轮廓的构造。它们在神经解剖学上是可分辨的这个事实使我们相信它们是真实的，而不仅仅是理论的和概念的，并由此提议可能的基因关联影响到神经形成和分化。与其说有一种“”单独的音乐基因,不如说最可能的图景是我们将发现支持组分脑结构的基因，所以，将此延伸，我们将发现支持组分音乐行为的基因。基因多态现象，例如，儿茶酚-O-甲基转移酶（COMT）基因，已经表现出调节额叶皮层多巴胺的能力，并因此具有调节...

钢琴表演中的紧张与放松的拿捏及表现方法

钢琴表演中的紧张与放松的拿捏及表现方法1紧张与放松1．1紧张的两种产生源(1)消极的紧张情绪。自身主动产生的紧张，这个方面的问题很好理解，通俗点来说就是不自信，这在钢琴学习初期是十分普遍的现象。这其实还是训练时间长短的问题，这就要求演奏者在日常;练习中对每一个易出错的地方和演奏难点都反复练习，练习好之后再把这一部分的前后小节连贯起来练习，熟能生巧，在经过更长时间的演奏练习之后，基本功会越来越扎实，相应地，演奏时产生的紧张情绪也会大大消除。(2)积极的紧张情绪。我们认为另外一种积极地紧张情绪也有其...

钢琴比赛正常发挥的几个策略

钢琴比赛正常发挥的几个策略摘要：众所周知，钢琴是一门演奏的技术，钢琴演奏的质量除了演奏者本身的技术之外，正常发挥自己的水平更是一个很重要的问题。笔者结合自身经验，从技术、心理、身体三个方面来探讨演奏心理的培养以及自身的正常发挥，以供参考。多数的钢琴演奏者初次走上舞台时，都会出现呼吸急促，心跳加速，手脚冰凉，双手颤抖，脑子一片空白等紧张情绪，有些人随着上台次数的增加会有所改善；有些人尽管参加比赛很多，但紧张情绪确时常伴随。如果这些紧张情绪不能有效地得到控制，将会直接影响到参赛选手的演奏水平的正常发...

改革开放40年中国音乐歌曲演变

改革开放40年中国音乐歌曲演变　摘　　要：　改革开放40年来,　中国歌曲的创作与发展可以分为四个时期:1978-1985年,　改革开放的先声首先体现在抒情歌曲的集体出场以及流行音乐的曲折回流,　“”反映了以情为本体的歌曲艺术的强力回归;1986-1992年,　“”西北风歌曲的兴起以及中国摇滚的诞生,　表明中国本土歌曲在改革开放的进程中获得了长足发展;1993-2015年,　互联网的兴起以及商业化浪潮促进了中国歌曲的多元化发展;进入新时代以来,　中国歌曲担当起新的历史任务,　歌唱这样的一种特殊语言...

凤阳花鼓论文（参考阅读6篇）

凤阳花鼓论文（参考阅读6篇）凤阳花鼓论文范文第一篇：凤阳花鼓的历史形态及现代特征研究　　摘要：凤阳花鼓是安徽凤阳当地的民间瑰宝，打花鼓也是凤阳百姓六百多年来最为喜爱的传统娱乐活动。凤阳花鼓与凤阳当地的风俗、文化相适应，在历史岁月长河的变迁发展过程中，更加丰富繁荣多元化，同时也被烙上了文化因子烙印。为此，首先对凤阳花鼓历史形态进行探究，其次对凤阳花鼓的现代发展进行探究，最后对凤阳花鼓的传承发展路径进行研究。　　Abstract:Fengyang　Huagu　is　still　a　local　tre...

分析原生态唱法的价值及对民族声乐艺术的影响

分析原生态唱法的价值及对民族声乐艺术的影响　　摘要："原生态唱法"是一种既新鲜又古老的唱法，得到了使人广泛的关注。原生态唱法出现时间比较短，但是这种唱法本身却具有很高的价值。本文通过对原生态唱法的研究，分析出原生态唱法对民族声乐艺术发展的影响。我国传统的声乐艺术有三种唱法，分别是民族、美声、通俗，随着声乐艺术的不断发展，产生了一种新的唱法（即原生态唱法）,吸引了人们的眼球。　　一、"原生态"的概况"原生态"一词产生于自然科学中，由于媒体传播技术的发展，而得到了广泛的流传。要想理解"原生态"一词，...

分析与论述民族唱法音色的具体特征

分析与论述民族唱法音色的具体特征通常而言，民族唱法主要有广义同狭义的分别。广义是指涵括传统风格之下的戏曲音乐与说唱音乐、民间音乐等，还包含各个剧中与曲种，各个民族与各个地方的民歌等唱法，以及新音乐之下的民族唱法与新歌剧唱法。而狭义上的民族唱法通常是指跟随着新音乐运动的兴起而逐渐产生的。其主要在传统唱法的基础上吸取欧洲美声唱法中的科学的成分，拥有现代汉族相关特色，属于一种比较专业的演唱方式。一、音色的相关论述乐音在听感之上拥有四种性质，主要分为音高、音强以及音长与音色，这属于乐音的四要素。其中音高...

法语音乐剧中伴奏音乐的摇滚元素分析

法语音乐剧中伴奏音乐的摇滚元素分析　　音乐剧论文（精选10篇）之第五篇　　摘要：法语音乐剧,“”是独树一帜的现代音乐剧的典范。摇滚元素的加入,是法语音乐剧创“”作中不可忽视的亮点。本文从法语音乐剧伴奏音乐中的摇滚元素缘起进行研究,举例说明“”了摇滚元素在法语音乐剧创作中的运用,并对其形成原因进行探讨,以寻找出法语音乐剧的独创性魅力。　　“”一、法语音乐剧创作的摇滚元素缘起“”当音乐剧(Musicals)这一名词,成为当今世界最为时尚、现代、融合演出形式的舞台剧定义时,在英国西区、美国百老汇音乐剧...

发展我国多元文化音乐教学的策略

发展我国多元文化音乐教学的策略　　中国古典音乐论文第五篇：发展我国多元文化音乐教学的策略　　摘要：全球化进程的加快促进了多元文化的融合,　相关的研究也越来越多。世界各国文化在传播过程中总是依赖一定的媒介进行的,　音乐就是文化传播的重要途径,　促进了多元文化的融合。从全球范围来看,　音乐教育的多元化已经成为潮流和趋势。这对我国的教育事业也是一个启示,　要求我们要顺应世界潮流,　在我国大力开展多元文化的音乐教育。由于我国的在多元文化的音乐教育方面还处于发展的初期阶段,　仍然存在一些问题,　本文就是从...

二塘《长工山歌》的传承机制与衰微现象

二塘《长工山歌》的传承机制与衰微现象民间音乐是庶民百姓集体创作、真实反映他们生活情景，生动表达他们感情愿望的音乐作品。江西民间音乐包括民间歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐、综合性乐种六类，是十分丰富的音乐遗产，具有极高的研究价值。其中，发源于进贤县二塘乡的《长工山歌》，由历朝历代的长工口头传唱、口头传承。但因长工没有文化，史料典籍便无记载，其起源应为封建社会早期。它既是封建社会长工痛苦生活的缩影，又是封建社会地主阶级压榨劳动人民的见证，具有重要的历史价值、音乐价值和文学价值。它贯穿于...

二人转艺术琵琶演奏技巧中指法常见问题

二人转艺术琵琶演奏技巧中指法常见问题双城的二人转艺术异彩纷呈，历史悠久，已有三百年的历史，在众多戏曲种类中，二人转艺术中琵琶演奏更具有独特魅力，笔者查阅相关资料，并结合自身20余年的舞台演出经验，对二人转艺术中琵琶演奏技巧及其常见问题进行深入探索。琵琶演奏技巧相当丰富，但最最基本的指法无外乎按弦（对左手而言），弹挑和轮（对右手而言）。其它的指法多是由这些基本指法演变而来。在按弦中，最容易出现按弦不实、不准的现象。按放动作应注意左右手的合作关系，左手指关节要灵活有力。1按弦中常见问题按弦是左手最最...

二胡演奏的情感方式技巧及演奏技巧

二胡演奏的情感方式技巧及演奏技巧关于二胡的论文范文第三篇：二胡演奏的情感方式技巧及演奏技巧　摘要：拉奏二胡的时候，熟练的技巧十分重要，没有技巧的演奏就如同无本之木，无水之泉。如果技巧过于生硬，缺乏情感的注入，拉奏出来的曲子同样会缺乏感染力。演奏音乐作品必须具备充沛的情感，以塑造一定的意境为主，这才能够让听众充分沉浸其中。音乐的两大重要特征是声与情，声，即声响，情，即情感，只有声情并茂，才称得上优秀的作品。二胡是一件中国传统民族拉弦乐器，又有胡琴的雅称，历史悠久，可以追溯到唐代，当时盛行于西北地区...