“本真主义”演奏风格对音乐演奏的启迪

3.0 闻远设计 2024-05-18 76 4 14.31KB 2 页免费

侵权投诉

“”本真主义演奏风格对音乐演奏的启迪

"本真主义演奏风格"指的是使用仿古乐器,比如用羊肠弦的巴洛克小提琴、拨弦古钢琴、没有活

塞的圆号等等,来演奏巴洛克及其之前时期的音乐作品.同时,演奏者还需要通过对现有的资料、

图片和保存至今的古乐器来研究当时音乐家创作作品时想表达的内涵和那个时代的演奏风格和

技巧,从而复兴巴洛克、文艺复兴乃至中世纪时期的音乐.

可能在早些年,用仿古乐器演奏巴洛克及其之前时期的音乐作品还很少见,但是今天,我们已经可

以很容易在音像店里找到用仿古乐器录音的 1750 年以前的作品,罗杰. 诺林顿、哈农库特、平诺

克等本真主义倡导者的名字我们现在也都不会陌生.

他们重操古乐器,采用古乐产生时期的演奏方式去重现当时演出现场,这不仅是视觉的回归,更是

听觉的本真回归,使早期音乐作品重放异彩.那么,如何演奏才能被称为"本真主义演奏风格"呢?

"祛除音乐演奏中的杂质,回复音乐的本真状态."这是本真主义倡导者之一指挥家罗杰. 诺林顿给

出的定义.确实如此,今天演奏巴洛克及其之前时期作品的人数不胜数,但是,更多的时候,我们的演

奏是为了迎合今天的流行,迎合听众的欣赏趣味.这也是毋庸置疑的,一个作品流传至今它一定会

受到不同时期,不同演奏者的加工和再创造,这样才延续了作品的生命力.历史上很多着名的音乐

家也做过这样的事,比如莫扎特就曾指挥过很多莫扎特风格的巴洛克作品.

但是本真主义认为演奏一部作品应该从作品产生的时代背景出发,通过深入研究历史文献、图

画、演奏传统及音乐美学思想,从而探寻作曲家创作时的心中所想,以及作品首演之时的听觉感

受,挖掘作品本身更深刻的欣赏趣味和审美意义,之后再去动手演奏作品.目前,本真主义演奏风格

已经越来越受到大家的欢迎,采用本真主义演奏风格的演奏家也越来越多,本真演出也越来越频

繁.据统计,1985 年仅仅在一家唱片公司发行的唱片中,用古乐器演奏的巴赫《勃兰登堡协奏曲》

和用传统演奏方式演奏的该部作品的比例就是 1：3.由此可见,本真主义演奏已经成为当今音乐

发展的一个潮流趋势,并且影响着我们今天的演奏观念和演奏方式.那么,"本真主义"演奏风格对

当今的演奏产生了哪些启示呢? 我将其归结为以下三点.

1 演奏音乐作品时应力求还原其真实性

本真主义演奏方式就是要回归作品产生时代的历史原貌,回归作品的本真原貌.但是,如何才能回

归作品的原貌呢? 当然,不是仅仅采用仿古的乐器来演奏就是回归作品原貌.我认为,做到真实性

的第一个要求就是对音符、乐谱的正确诠释,更确切地说,就是演奏应回到作品产生的那个历史

年代,采用当时的音乐处理方式和习惯.我们都知道音乐史上的不同历史时期,表达音乐的特征、

方式都不同.例如,文艺复兴时期,世俗复调音乐取代了中世纪时期的宗教音乐占据了主导地位,音

乐逐渐发展为以声乐作品创作为主; 音乐从宗教感情转向崇尚追求人性和自由,强调人的心境和

感情的表达.而巴洛克时期歌剧清唱剧等大型声乐体裁诞生,器乐越来越受到重视,音乐开始显现

出两种常规、情感论等特征,此时的音乐旋律富有表现力.综上所述,不同时期的音乐具有不同的

特征和演奏习惯,我们在演奏作品的时候不能忽略时期赋予作品的特征,而随意改编,应该尊重作

品的真实性.正如兰多夫斯卡所说: "你尽管照你的方式演奏巴赫吧,我情愿用他的方式演奏."可

见,真实性对本真主义演奏的重要性,只有这样,演奏才是客观,更加有理有据的,符合历史和时代要

求的.

2 演奏作品时对乐谱进行合理填充

巴洛克时期都是采用通奏低音织体,这主要是由于当时记谱法的不完善造成.作曲家只创作作品

的旋律和低声部,其余的和声部分都留给演奏者来即兴补充.所以当时的音乐家们都具有很强的

即兴演奏能力,他们不仅填充和声同时也在音乐作品中即兴添加装饰音和华彩乐段等.但是,现在

的演奏家普遍都缺少这种即兴演奏的能力,这就给还原早期音乐作品原貌带来了很大的困难,需

要我们研究、推测并合理填充.但是这种推测绝不是凭空猜测的,而是需要演奏者对当时的演奏

传统和风格有准确的把握,大量的阅读文献资料、分析当时的演奏风格和演奏传统,填充出乐曲

中被当时作曲家忽略的或者作曲家认为很明显而没有标明的细节部分,使乐谱更真实可靠.C. P.

E 巴赫曾说过: "如果他在乐谱的基本骨架上确实有自己的创造,那么他就是具有良好的趣味,即

为对乐谱个性的填充,如果超出他应该恪守的分寸,脱离实际,过分陶醉于愚蠢的、毫无生气的、

没有新意的技巧卖弄,他的却为就成问题了."这就再次说明填充必须要演充分尊重音乐作品,以还

文档加载中……请稍候！
如果长时间未打开，您也可以点击刷新试试。

下载文档到电脑，查找使用更方便

免费 4人已下载

立即下载

摘要：

“”本真主义演奏风格对音乐演奏的启迪"本真主义演奏风格"指的是使用仿古乐器,比如用羊肠弦的巴洛克小提琴、拨弦古钢琴、没有活塞的圆号等等,来演奏巴洛克及其之前时期的音乐作品.同时,演奏者还需要通过对现有的资料、图片和保存至今的古乐器来研究当时音乐家创作作品时想表达的内涵和那个时代的演奏风格和技巧,从而复兴巴洛克、文艺复兴乃至中世纪时期的音乐.可能在早些年,用仿古乐器演奏巴洛克及其之前时期的音乐作品还很少见,但是今天,我们已经可以很容易在音像店里找到用仿古乐器录音的1750年以前的作品,罗杰.诺林顿、哈农库特、平诺克等本真主义倡导者的名字我们现在也都不会陌生.他们重操古乐器,采用古乐产生时期的演奏...

展开>> 收起<<

“本真主义”演奏风格对音乐演奏的启迪.docx

共2页,预览1页

还剩页未读，继续阅读

“本真主义”演奏风格对音乐演奏的启迪

相关推荐

开通VIP享超值会员特权

作者详情

相关内容

推荐作者

热门标签

举报选择: